Het verhaal
Snow White, achtervolgd door een jaloerse Koningin omdat ze de mooiste is, verstopt zich bij zeven dwergen. De koningin geeft haar een vergiftigde appel, die haar in slaap doet vallen, maar Prince Charming doet haar ontwaken met een kus.

Karakters
Snowwhite (Sneeuwwitje), Prince (Prins), Queen/Witch (Koningin/Heks),
Seven dwarfs (zeven dwergen): Bashful (Bloosje), Doc (Doc), Dopey (Dopey), Grumpy (Grumpie), Happy (Giechel), Sleepy (Dommel), Sneezy (Sniezel),
Spirit of the magic mirror (geest van de spiegel), Huntsman (jager), Raven (de raaf), allerlei dieren.

Credits
Gebasseerd op het sprookje van de gebroeders Grim uit 'Kinder- und Hausmärchen (1812-15)

Orginele versie
Adriana Caselotti - Snowwhite
Harry Stockwell - Prince
Lucille LaVerne - Queen
Lucille LaVerne - Witch
Scotty Mattraw - Bashful
Roy Atwell - Doc
Pinto Colvig - Grumpy
Pinto Colvig - Sleepy
Otis Harlan - Happy
Billy Gilbert - Sneezy
Moroni Olsen - Spirit of the magic mirror
Stuart Buchanan - Huntsman
Nederlandse versie
Bernadette Kraakman
Marcel Reyans
Liz Snoyink
Marjol Flore
Paul Heanen
Jules Croiset
Coen Flink
Harrie Geelen
Wim Schippers
Harrie Geelen
Lou Landré
Cees van Oyen

Muziek: Frank Churchill, Leigh Harline, Paul Smith

Animators: James Algar, Art Babbitt, Jack Campbell, Les Clark, Claude Coats, Ugo D'Orsi, Phil Dike, Bernard Garbutt, John Hubley, Milton Kahl, Ward Kimball, Eric Larson, Ray Lockrem, Robert Martsch, Joshua Meador, Myron Natwick, Mique Nelson, Bill Roberts, George Rowley, Ted Sears, Robert Stokes, Frank Thomas, Marvin Woodward, Cy Young.

Director: David Hand

Producer: Walt Disney

Release datum: 21 December 1937

Lengte film: 83 minuten

Xtra info
Sneeuwwitje. Drie-en-zestig jaar na dato is Walt Disney's tekenfilmversie van haar geschiedenis nog even ontroerend als altijd, nog even fris en betoverend als toen de film in 1937 in première ging. Sneeuwwitje en de zeven dwergen is ook een mijlpaal in de historie van de film: het was de eerste lange tekenfilm - en de schoonste in het hele land.
Toen in 1934 bekend werd dat Walt Disney van plan was een 90 minuten durende tekenfilm te maken, waren de gezamenlijke filmmakers en critici stomverbaasd. Disney was waarschijnlijk de enige die het idee niet alleen beschouwde als de volgende, onvermijdelijke stap in zijn carrière, maar ook als een cruciale stap voorwaarts in het genre van de tekenfilms.
Bovendien was Disney altijd al een vernieuwer geweest. Vanaf het moment dat hij zijn eerste schreden zette in de wereld van de film was hij op zoek gegaan naar manieren om tekenfilmtechnieken te verbeteren en te prefectioneren, en altijd zocht hij naar nieuwe uitdagingen.
In 1928 had hij de eerste tekenfilm met geluid ter wereld gemaakt, Steamboat Willy, waarin de carrière van Mickey Mouse van start was gegaan. Deze getekende fantasieën over een verzameling figuren op een boerderij waren zo'n succes, dat men in de studio onder druk werd gezet om aan de vraag van het publiek tegemoet te komen. Disney was nog echter niet zover dat hij kwantiteit kon paren aan kwaliteit en hij bleef zijn personeel opjutten tot meer technische perfectie.
Walt Disney wilde ook de volledige dramatische mogelijkheden van de tekenfilm onderzoeken. De tekenfilm, zo verklaarde hij, had ongetwijfeld mogelijkheden, zowel om artistiek en onderhoudend te zijn, als om karakters neer te zetten die dezelfde subtiele emoties als echte personen konden uiten.
Disney's verlangen om te experimenteren, leidde in 1929 tot een nieuwe serie korte films, die hij de Silly Symphonies noemde. Het waren alle visuele, muzikale dichtwerkjes waarin humoristische en dramatische effecten werden bereikt door een kunstige synchronisatie van muziek en beweging. De eerste Silly Symphony, Skeleton Dance, toonde de houterige bokkesprongen van een wild in het rond dansende verzameling geraamtes. Daarna volgden produkties als Springtime, Summer, Autumn en Winter. The Merry Dwarfs was één van de eerste Symphonies waarin gebruik werd gemaakt van figuren uit sprookjes. De in de titel genoemde dwergen waren potsierlijke, kleine kabouters met puntmutsen en baarden, die te veel dronken en vervolgens waggelend een dansnummer uitvoerden.
Geleidelijk aan ondergingen de Silly Symphonies een verandering: van malle muzikale fratsen werden het miniatuurverhalen op muziek, zoals de eerste tekenfilm die in driekleurig Technicolor werd gemaakt, Flowers and Trees (1932). De door Disney ingeslagen nieuwe richting in het maken van tekenfilms was onmiddellijk een succes en iedere nieuwe Silly Symphony-film sloeg bij het publiek net zo aan als de avonturen van Mickey Mouse. Het gaf tevens aan dat de tekenfilm bezig was zich te ontwikkelen tot een unieke en zeer opmerkelijke kunstvorm.

In eerste instantie begrootte Walt Disney de film op $ 500.000 maar kwam al snel op 1 miljoen dollar. Uiteindelijk kostte de film $ 1.4 miljoen. Ruim 750 artiesten werkten 3 jaar lang om de film te maken. De eerste release bracht zo'n $ 8.5 miljoen op.

De film ontving een speciale Academy Award in 1939 die bestond uit één normaal formaat en zeven kleine Oscars, uitgereikt door Shirley Temple.

Links
Alle links zijn engelstalig tenzij anders aangegeven.

EverNotice

Bronnen
Boeken: Encyclopedea of Disney's Animated Characters, Disney A-Z, Sneeuwwitje en de zeven dwergen.
Websites: Onofficial Animated Archive, EverNotice.